视频：李潇潇杨启帆汤剑威

拆条中

一口道尽千古事

双手对舞百万兵

幕布为界

这边是神情专注的观众

那边是舞动在指间的千年手艺

再配以独特的说唱、器乐

皮影戏就在这光影交织中

演绎出世间百态

历经时光打磨

项家皮影戏光彩依然

一代又一代的手艺人

把这项古老的技艺

心手相传、世代传承

2009年

大河项家皮影戏入选

浙江省第三批非物质文化遗产名录

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项翠萍

是“大河项家皮影戏”第六代传承人

也是

孝丰项家皮影艺术团团长

对她而言

皮影是一定要传承下去的艺术

皮影人的热爱与执着

走进大河村皮影文化展示馆

一处能够容纳100多人的小剧场

和一台用白色幕布作荧幕的

戏台子映入眼帘

而幕布背后正是

项翠萍发光发亮的地方

说起项翠萍与皮影戏的缘分

可谓是一波三折

清光绪二年

项翠萍的祖辈挑着两口皮影箱

从河南迁至浙江

项家皮影戏班自此扎根

代代相传

作为中国民间广为流传的傀儡戏之一

皮影戏在当时非常受欢迎

“项家班”名气响当当

项翠萍的父亲项玉山

在12岁时便跟随父辈

去安徽、江苏、浙江等地

农村、山区巡演

一个地方

一呆就是几个月

场场客满

其火爆程度可想而知

后来

因历史原因

皮影戏遭到禁演

项玉山冒着风险

将14幅祖传皮影用牛皮纸

和塑料袋包了十多层

埋在后山

这一埋就是几十年

皮影戏就这样经历了跌宕起伏

也演绎着兴衰沉浮

逐渐被人遗忘

直到2009年被列入省级非遗项目后

才给皮影戏重出江湖提供了契机

“项家班”才慢慢地走上正轨。

受父辈影响

项翠萍从小就喜欢皮影戏

小时候每到睡觉前

她最期待的事

就是在蚊帐中看父亲表演皮影戏

父亲独特的唱腔与精湛的技艺

在耳读目染中

给年幼的项翠萍留下了深刻的印象

但那时父亲并没有将手艺传承给她的想法

所以她只能偷偷自学

随着现代艺术的发展

民间艺术受到严重冲击

项家皮影的演出市场每况愈下

无奈之下

项翠萍的父亲终于在2008年的时候

让她加入了“项家班”

这让项翠萍欣喜不已

2011年

项翠萍正式从父亲手里接手“项家班”

成为“大河项家皮影戏”第六代传承人

同时成立了孝丰项家皮影艺术团

开始了属于自己的皮影戏演艺生涯

《杨家将》

《薛仁贵征东》

《薛丁山征西》

……

一出出传统戏剧在项翠萍

和团队伙伴的手中

在光影变化下绽放出绮丽色彩

“既然自己接下了这一棒，

不管遇到什么困难，

都要将皮影戏传承、发扬下去。”

项翠萍说

“项家班”的坚守与传承

“凤阁龙楼，万古千秋，

太阳一出照九州，

平顶关上九龙头……”

随着一阵锣鼓声的响起

皮影戏《杨家将》选段开演

虽然隔着白色幕布

身着戎衣手拿刀剑的人物

形象仍旧清晰可见

只见它们伴着鼓点一会披荆斩棘

一会和着曲调说着唱词

一抬步一舞袖都惟妙惟肖

大将风范尽显

而屏幕后面大有乾坤

只见表演者每人拿着竹棍

不断操纵着手里的小人

看似简单的皮影戏

其实纷繁复杂

对表演的技艺有着严苛的要求

由于每个皮影人物

都由头部、身体、四肢组成

每个部位关节衔接处都可以活动

同时根据故事情节需要

有时一个表演者手里要操纵多个皮影

难度可想而知

“不同的人物形象连走路都不一样的，

将军、小丑、女子的特点都不同。”

项翠萍说

为了让幕布前的皮影活灵活现

她所带领的“项家班”可没少下功夫

幕布前的皮影要有生命

除了操纵技术要好

皮影的制作也十分重要

项翠萍说

每一张皮影都是用牛皮制作而成

得经过抛光、浸泡、晾晒

素描、雕刻、上色、上釉等

一系列工序

市场价格自然不会低

由于经费紧张

加上老版皮影简陋、粗糙

项翠萍突发奇想

特意邀请皮影雕刻师傅

带领戏班成员学习雕刻

在大家的努力下

如今他们所用到的皮影

几乎都是自己亲手制作

也更趋于精细化

与老版相比

现在的皮影

眼睛、嘴巴都会动

表演起来更加生动逼真

为了给观众创造更好的视觉感受

项翠萍还将影窗放大

添置了LED无影灯

把原来20厘米左右的影人道具

放大到了50厘米左右

这一改变也成功地让项家皮影

越来越精致、生动

皮影戏的“复活”与创新

也不知是命运使然

还是什么原因

在项翠萍的带领下

皮影戏“复活”了

——新元素、新内涵

让它在传承中

走出一条创新路

“我们出去表演时，

小孩嫌戏太老，嚷嚷着要走。

小孩一走，长辈也留不住。”

项翠萍说

为了解决这个难题

她在皮影戏题材上做年轻化处理

创作出了《熊猫咪咪》《小羊过桥》等

现代童话皮影戏

同时

结合安吉当地特色

项翠萍还创作出《孟宗哭竹》

《白茶王的故事》等

本土文化浓郁的经典剧目

表演的机会多了

大家喜欢

传承就有希望

但对于项翠萍来说

仅仅是受到大家的喜欢还远远不够

她希望多招些大学生或年轻人进入剧团

把剧目变得更丰富，更贴近生活

因为在她看来

民间艺术的生存与发展

从长远来看

只能自力更生

依靠造血而非输血

“只有让戏班先存活下去，

才能谈传承。”

因此

每一次的表演

项翠萍都亲历亲为

从音乐到布景

不放过每一个细节

她说

“为了让更多人认识皮影，

每一次展演都不能含糊。”

在项翠萍的努力下

项家皮影戏不仅得到

各个年龄层观众的喜爱

也获得了市级和县级荣誉

声名在外的项家皮影戏还经常受邀

前往学校、广场、社区、美丽乡村开展巡演

每年都会近百场演出。

前些日子

在一次下乡演出时

项翠萍不幸摔伤了脚

但即使是拄着拐杖

她还是坚持每周和大家一起排练剧目

希望让每一位团队成员

都能始终保持最佳状态

将皮影戏的精髓呈现给观众

相信这就是皮影人的热爱与执着

如今

最让项翠萍感到欣慰的是

孝丰项家皮影艺术团有了年轻力量

吴雪强是项翠萍的得意弟子

也是新一代的传承人

因一次偶然机会

在电视上看到了皮影戏后

这位河北小伙特意赶来安吉

找到项翠萍拜师学艺

一学就是5年

“现在小强已经能够独自带着团队成员

出去演出了，确实是很欣慰，

我也不用再担心项家皮影戏无人继承了。”

项翠萍笑着说道

顾影徘徊却逼真

项家皮影以牛皮为原料

用挂薄透明的牛皮雕刻人物

再涂以色彩

制作精细，人物造型古朴

皮影制作过程

1.画稿：制作前要准备专门的画稿，称为“祥谱”，图谱大多世代相传，也有根据自己的需求独创画稿，设计新的形象；

2.选皮：选皮非常关键，薄而透亮的成品皮主要用于显要部位，比如脸部和胸腹；而色暗的成品皮用于腿部或其他道具上。这样既节省了原料，又能做到上轻下重，重心稳定；

3.焖皮：使制作材料更加的平整光滑且柔软，同时解决皮料的收缩性，利于雕刻；

4.过稿镂刻：描图样，用钢针把皮影各部件的轮廓和设计的图样进行拷贝并描绘在面皮上，最后再把面皮放在木板上刻制；

5.敷彩：敷彩用的是矿物质，在搭配颜色后就变得色彩绚烂，栩栩如生了；

6.发汗熨平：即脱水，从而使颜色更好的浸染牛皮；

7.上油：熨烫平整后抹一层清漆，使之变得更加透亮，同时不易褪色；

8.缀结完成：将各部分组装起来，就可以随着木棍的牵动做出各种动作和姿态。

记者：王艳琦

摄影：吴建勋

编辑：高玥飞

审核：苏晓北